測試文章 – 2025-12-02 01:20:51

巴金在古代中國文學史上的評價經過的事況了階段性的升沉，從平易近國時代《消亡》的影響、《家》的名譽到新中國文學史上“魯郭茅巴老曹”的巨匠定位，《隨想錄》既有普遍的社會影響，又在文學多樣化時期被疑作的技能的缺少，“講實話”被鑒定為浮淺，以及保持畢生的“反封建”被批駁為陳腐等，可謂是潮起潮落，與世浮沉。不外，不論巴金一度遭受如何的疑問，有一點卻歷來沒有被人猜忌過，那就是他的存在和姿勢一直都被譽為是中國文學的“良知”。翻開百度搜刮，輸出“巴金”“良知”幾個要害詞，出來的信息有上萬條之多，有新聞，有訪談，有論文，有著作，各色各樣，紛歧而足，仿佛巴金的汗青抽像自然就與如許的刻畫聯絡接觸在一路。當然，明日黃花，明天的人們也不再重拾如許的話題。但塵埃落定，無疑也給了我們真正沉淀和反思的機遇，明天巴金，一時不再能夠激發更年夜的學術熱門了，我們正好可以沉著會商：巴金和“良知”之間究竟是一個什么關系？我們把“良知”這個詞用在巴金身上，它畢竟表達了什么？為什么廣泛承認如許的定位，其學術判定的公道又在哪里？我們無妨再作切磋。 一 “良知”這個詞，一方面早曾經進進民眾日常白話，被作為基礎的品德性表達不受拘束應用；另一方面就其倫理品德的內在而言，顯然又可以追溯到中外汗青的深處，并且提煉出對人類古往今來的成長都不成替換的主要規范來。今世的學人懷著欽慕之情議論巴金的人格風范，顯然不是對普通生涯用語的簡略征用，而是包括著對巴金精力姿勢和文學取向的特別的認同。那么，這一認同的本質指向是什么，可否適當地反應文學家巴金的志業呢？ 良知，作為我們漢語里的詞匯，其應用最早出自儒家。《孟子·告子上》有云：“雖存乎人者，豈無仁義之心哉？其所以放其良知者，亦猶斧斤之於木也。”朱熹為此做注：“良知者，本然之善心，即所謂仁義之心也。”[1]這個說明很是明白，所謂“本然”，就是一小我生成就具有的，人生而舞蹈場地有之，不需求進修、教導就可以或許取得，這就相當于《三字經》里所說的“人之初，性本善”，就是在我們的本性傍邊就有一種被稱為是仁慈的如許一種心性，這個就是良知。作為人道的最後的天然特色，儒家所誇大的“良交流知”也就不會是中國文明的獨佔，現實上在東方文明最早的典籍中，也可以找到相似的表述。英語中的conscience，意年夜利語的coscienza，法語中的conscience，它們均源自拉丁語conscientia，它的詞根是sci，指“了解、熟悉”，con是指“配合、一路”，conscience凡是被用來描述人的品德不雅念和心坎感觸感染，意思是“配合的品德不雅念與心坎感觸感染”；德語的知己為Gewissen，Gewi的意思是“斷定性”；希臘文的suneidhsiV的意思是“一種與本己行動運動相干的常識”，尤指品德方面的常識。知己題目是古希臘哲學很早就開端思考的話題，蘇格拉底在那場有名的審訊中，寧當玉碎，大方赴逝世，他服從的就是本身內涵的知己。在古希臘時期的思惟成長中，“知己”以中性的姿勢與人的常識聯絡接觸在一路；笛卡爾之后，“知己”從概念上融會了內涵品德與自我認識；德國的古典哲學家康德特殊提出一個仁慈意志、任務認識、心坎法例的題目。別的一位20世紀的主要哲學家叔本華也特殊闡述了一個所謂品德的自我決議。他以為品德感不是他人逼迫我們的，不是他人請求我們的，不是這個社會規則的，是發自于我們心坎的，叫品德的自我決議。 總而言之，無論是中國的儒家，仍是東方從古希臘時期開端的思惟家，他們都留意到了人心坎深處有著一種品德的內涵認識。它與那些跟著汗青的成長而呈現的又變更不居的思潮有所分歧，屬于人最基礎的常識，也與自我的認識親密相干。 作為精力景象，知己往往與人最天性的心思狀況有關。特殊是在中國文明的倫理傳統中，它經常就是我們最基本性的品德選擇，是人生活著的底線，所以中國人習氣有謂“六合良知”之說。 “良知”在心思下身居我們自我認識的底層，屬于最基本的心思景象，在表示上則呈現在我們人生的日常，是最通俗的、最平實的立場選擇。它并不代表某種思惟境界的至高尺度，就是人們必需保持卻經常不竭廢棄的日常操守；“良知”所處置的也紛歧定是大張旗鼓、經天緯地的國度平易近族年夜事，也能夠就是人與人之間、人和人類社會外部的一些基礎關系原則。處置這些題目的最年夜特色恰好是它們非常平凡、平庸無奇，但對于每小我來說倒是廣泛存在、隨眼可見的。並且完成如許的日常瑣碎更需求支出和保持，需求加倍耐久的耐性。一切這些精力品德的綜合——內涵的、基本的、天性的、日常的、細碎的、底線的和耐久的品德尋求，就可以被我們稱作“良知”。 巴金呈現在中國文壇，從一開端就不是基于摸索中國文學的藝術標的目的，而是在努力于社會改革于社會反動經過歷程之中的思惟表達。也就是說，文學藝術自己的近況和將來的成長并不是他關懷的重要內在的事務，若何轉變這個不服等的社會，摸索人類幻想的保存才是他矻矻尋求的目的，文學不外是這一社會幻想的天然表述。 1921年，巴金在成都餐與加入了“均社”，接近無當局主義的學說，從此“崇奉從本國輸出的‘安那其’”[2]。在以后的平生中，如許的崇奉深深地扎根在了他的魂靈，成為思惟和感情的基本。“無當局主義是我的性命，我的一切，假若我平生中有一點撫慰，這就是我至愛的無當局主義。在我的苦痛與盡看的生涯中，在這殘暴的世界里，激勵著我的勇氣使我不時向進步的，也是我所至愛的、可以或許表現出無當局主義之美的無當局主義的前驅們。對于我，漂亮的無當局主義幻想就是我的獨一光亮，為了它，我固然受盡一切的人世的苦楚，受盡眾人的欺侮我也甘愿的。”[3]巴金的文學，在一個相當長的時光里都洗澡在如許的崇奉的輝煌之中，他筆下的青年反動者經常就是這些幻想和崇奉的化身。正如研討者指出的那樣：“由於巴金如許一個作家對無當局主義幻想是那樣真摯和忠誠。他筆下很多反動者的原型已經是他的無當局主義伴侶；更主共享會議室要的是，在他寫作這些作品時，他確切堅信無當局主義者是獨一真正的反動者。”[4] 應該說，中國古代文學的過程一直附屬于古代中國思惟文明成長的總體頭緒，古代社會改造與思惟反動的諸多幻想都已經為中國古代作家所接收，也都在他們的文學世界里閃爍著幻想的光線。在一切這些幻想形狀中，無當局主義的最年夜特色是將烏托邦式的社會改革藍圖融進小我的崇奉涵養情勢，平易近主主義的幻想是完成古代平易近主社會的軌制化構建，共產主義的幻想是經由過程民眾介入的社會活動完成從軌制到思惟的極新改革，而無當局主義的實際反動則重要依靠反動者的涵養、信心和自我就義，這就帶來了它們崇奉表達的特別狀況：豪情化、情感性和浪漫主義，并且直接訴諸人的心坎世界的傾吐。不丟臉出，這正好都是巴金文學特殊是早年小說的基礎特征。他老是將大批的篇幅置放在主人私心靈豪情的表述上，對舉動和故事追蹤關心的細膩水平遠不及對其心坎情感的抒發，並且客觀抒懷式的襯著更重于對精力世界奧妙細節的深度發掘，抒發的內在的事務則經常觸及人的品德和幻想。“知己”就是他筆下人物自我剖明的要害詞，例如《秋》中寫覺平易近等人的小集團的運動：“他們真心信任本身有強盛的氣力，不外他們并不拿它來謀小我的好處，他們卻打算給暗中世界帶來一線的光亮，使得不幸的人獲得暖和。他們就義了本身的階層好處和特別位置，他們就義了本身的安逸生涯，只懷著一個盼望：讓那有數的人們都有如許的安逸生涯。”[5]或許《消亡》中杜年夜心：“可是她一旦分開了他，特殊在夜深人靜的時辰，他便感到到激烈的良知上的痛悔。”[6]而張為群的心思也是：“他是一個無邪的人，固然曾經成年，卻還有孩子氣，還沒有掉失落赤子心。正由於有赤子心，所以看見不服、不公平的事，就要出來說幾句，叫幾聲；看見他人底苦痛，他也要流眼淚。如許他就不克不及以本身小小的幸福為知足了。在不到一年以前，他崇奉了杜年夜心底‘社會主義’，要用反動的方式顛覆人人間一切的不服，發明出一個圓滿的世界來。”[7]無邪、孩子氣、赤子心，巴金自己和他筆下的“安那其主義”的反動者一樣，不時都傾吐著誠摯的心聲，這就是“良知”的剖明。巴金的文學世界，從早年的《消亡》《家》到暮年的《隨想錄》，起首為我們營建的就是一個“二十世紀文學良知”的濃烈抒情。 二 巴金平生的文學創作，不只反復傾吐著一個從真摯的崇奉動身傳遞人世良知的基礎情懷，並且他在一系列文學目的上的固執和保持也是基于一種不愿廢棄的崇奉和幻想。就好像他早年對安那其崇奉的年夜篇幅襯著能夠會為一些藝術“講求”的讀者所抉剔一樣，在后來巴金的各類“執拗”也是激發質疑的重要緣由。可是，人們所質疑的能夠恰是在日常行動中所疏忽了的最基礎的準繩和底線，這一切在巴金的幻想價值中恰好能夠是不克不及退守的底線，是人生活著的良知的一部門。 巴金的“反封建”的固執和藝術“無技能”的信心都與如許的良知親密相干。 “反封建”就是巴金保持平生的良知。從早年的“急流三部曲”、中年的“人世三部曲”到暮年的《隨想錄》系列，“反封建”是他貫串一直的文學主題。他了解在他人眼中，這能夠就是一個陳腐的話題，有點不耐心。可是，某些讀者的質疑并不克不及攔阻他保持不懈的意志。他說：“我多么盼望我的小說統一切封建主義的流毒早日滅亡！徹底滅亡！”[8]是啊，他說得很重。“我”也不想天天說《家》，“我”也不想天天說《急流》，可是只需那時中國存在封建主義，中國人就離不開《家》！至于暮年的汗青反思，他也為本身的保持而辯解：“要反封建主義，不論它穿什么樣的舊式服裝，封建主義老是封建主義，衙內老是衙內。”[9] 我們質疑巴金對“反封建”的固執，在很年夜的水平上乃是出于從汗青學常識動身的一種學術概念的正確性，中國粹界所界說的“封建”與1930年月的社會史論爭有關。斯年夜林、布哈林等以為，那時中國的封建殘余權勢仍占據上風，應該停止平易近主反動。反封建就如許成了古代反動的主要內在的事務，20世紀下半葉的社會史實際則普遍應用蘇聯關于社會成長的“五形狀”說。于是，“反封建”就成了對我們古代汗青任務的威望說明。新時代以后，汗青考核的視角和方式在多元化的標的目的上睜開，更多的學者從中西汗青的廣泛性動身，從頭提出了對“封建”的界定，“封建”一詞有了詳細的經濟與軌制的寄義：在中國的西周，它指的是“封邦開國”，在西歐中世紀，feudalism是指“領主法令”。無論哪一種形狀，現實上都與秦漢以后樹立和主導的中心集權制年夜為分歧，中心集權之下曾經不允許諸侯國的存在，“溥天之下，難道王土，率土之濱，難道王臣”[10]。這就是影響中國千年汗青的郡縣制。“秦至清的兩千余年，政制的主位是郡縣制，封建制不外是幫助性的偏師，郡縣制與封建制兩者均回于獨裁君主中心集權政治的總流之下。”[11]中國社會“封建”性質認知的調劑反應了汗青學界在學術視野與學術方式上的成長、摸索，題目在于，當史學界的“新聲”陸續傳來的時辰，巴金卻持續著對他的“反封建”尋求，這是不是一種思惟的掉隊呢？…

“幼童教寫桃符，道人還了終年例。神前灶下，祓除清凈，獻花酌水。祈禱些兒，也都不是，名利雙收。但吟詩寫字，分數下面，略精進、盡足矣。飲量添教不醉。好時節、偶一為之。驅儺爆仗，軟餳酥豆，徹夜不睡。四海皆兄弟，阿鵲也、同添一歲。愿家家戶戶，和溫柔順，樂升平世。” 這首《水龍吟·大年節》是宋朝詩人孫維信寫的，固然沒有王安石那首《元日》知名，也沒“千門萬戶曈曈日”那般熱烈。這首詞更像是宋朝過年的一個菜單與節目單，宋朝過年的重要風俗，一詞寫盡。寫桃符，請灶神，放爆仗，喝屠蘇酒，吃大年夜飯，發壓歲錢，群發祝願語，家里家外年夜賀年，吃喝玩樂一條龍，全寫出來了。 “雕車競駐于天街，寶馬爭馳于御路，金翠耀目，羅綺飄噴鼻。新聲巧笑于柳陌花衢，按管調弦于茶坊酒坊。八荒爭湊，萬國咸通。集四海之珍異，皆回市易；會寰區之異味，悉在庖廚。”（《東京夢華錄》）過年往宋朝，無窮味道，當然不只在庖廚，庖廚倒是最出味的。 正店腳店 層次齊全 “市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢。”（柳永詞）宋朝服裝店浩繁，層次很高，宋朝飲食店更多，低中高級齊全。 “在京正店七十二戶，此外不克不及遍數，其余皆謂之腳店。”所謂正店，是指官府主營的年夜飯店。宋代履行“榷酒”軌制，戶部兼治理酒類專賣最高機構，各州郡設監酒務、監酒稅的專官，正店就是由專官治理的飯樓酒館。正店層次高範共享會議室圍年夜，“京師酒坊之甲，飲徒常千余人。”京都汴京生齒百萬，擁有72家高等飯館，人均15000來人就有一家年夜飯店。若是每店五成績座率，逐日有360000人在正店就餐，這里還不包含有數的腳店，所謂腳店，指的是私營的路邊店陌頭店年夜排檔，這些店子多少數字更多，包容吃貨也不少。汴京戶籍生齒百萬，活動生齒算百萬，想必每餐有一半承平長者在1對1教學茶室酒社中，館里坐起，年夜塊吃肉，年夜碗飲酒，好不快樂。 宋朝汴京有個叫做馬行街的街道，從陌頭到街尾約十余里，“其余坊街院落，縱橫萬數，莫知紀極”。腳店之多，吃貨們數不清，“處處擁門，各有茶坊、飯店、勾肆、飲食。”人要進店吃飯，還要“擁門”，排很長的隊。 或許是有錢率性，宋朝市平易近似乎不愛好在家吃飯，都愛點外賣、上館子，“販子掮客之家，往往只于市店旋買飲食，不置家蔬。”裡面吃飯不是太貴，食物既多又妙，重口胃清口胃都可選擇。孟元老記了陌頭腳店的菜單，有葷有蔬，南北兼味，真叫一個豐盛：“平常四梢遠靜往處，夜市亦有燋酸豏、豬胰胡餅、和菜餅、獾兒、野狐肉、果木翹羹、灌腸、噴鼻糖果子之類。冬月，雖年夜風雪陰雨，亦有夜市。” 每一個飯店，都有幾十上百種菜，只需你上了菜單的，店子一樣不克不及少，少了，顧客就要努目珠子，掀桌子，摔凳子，“逐時旋行索喚，不許一味有闕，或別呼索變。造下酒亦即時供給。” 單道一個茶飯，名堂之多，令人瞠目：“所謂茶飯者，乃百味羹、頭羹、新法鵪子羹、三脆羹、二色腰子、蝦蕈、雞蕈、渾炮等羹、旋索粉、玉棋子、群仙羹、假河鲀、白渫齏、貨鱖魚、假元魚、決明兜子、決明湯齏、肉醋托胎襯腸沙魚、兩熟紫蘇魚、假蛤蜊、白肉夾體面茸割肉、胡餅、湯骨頭、乳炊羊、羊鬧廳、羊角腰子、鵝鴨排蒸荔枝腰子、還元腰子、燒臆子、進爐細項蓮花鴨、簽酒炙肚胘、虛汁垂絲羊頭、進爐羊羊頭簽鵝鴨、簽雞、炒兔、蔥潑兔、假野狐、金絲肚羹、石肚羹、假炙獐、煎鵪子、生炒肺、炒蛤蜊、炒蟹、渫蟹、洗手蟹之類。” 宋朝的腳店或許小飯店，其菜品已是琳瑯滿目，至于貧賤之家、士年夜夫之家、鐘叫鼎食之家，更叫一個目炫紛亂。張俊已經宴請秦檜，宴客菜單保留上去：燒羊一口，滴粥，燒餅，食十味，年夜碗百味羹，糕兒盤切，簇五十饅頭、血羹、燒羊頭雙下、雜簇從食五十事、肚羹、羊舌托胎羹、雙下火膀子、三脆羹、展羊粉飯、年夜簇饤、鲊糕鵪子、蜜煎30碟、時果一盒（內有切榨10碟）和酒30瓶。 張俊的菜單比擬皇家宴席，只能算小巫。《武林往事》記了宋高宗往張俊家，那才是年夜巫，里面的菜名聞所未聞，見所未見，山珍海味，葷蔬生果，中開本的《武林往事》，足足用了三頁紙才寫完。單是吃生果，就上了四輪：一次是“垂手8盤子”；二次是8盤“切時果”；三次是12品“時新果子”；四次是12味“瓏纏果子”。 俗中見雅 文明有味…

人生于世，不外百年，面臨生老病逝世的天然紀律，總難免生出破滅之感。有志向的人，都盼望能在無限的性命里晉陞自我，完成“樹德”、“建功”、“立言”的不朽幻想，而不至于與草木同腐，埋沒于汗青的沙塵之中。 黃金年湮代遠也不會銹蝕，仍然放射熠熠的光線，是以成了不朽的象征。明代畫家戴進很早就有讓本身不朽的志向，他坎坷的人生經過的事況，也是鍛煉自我、終成真金的經過歷程，他用本身的作品在畫史上取得了長生。 熔金 戴進字文進，錢塘（今浙江杭州）人，年青時是鑄造金銀首飾的工匠，他的父親戴景祥是畫工，他從小受著藝術陶冶。對于本身從事的首飾工藝，戴進傾瀉了很年夜精神，無論是鳳冠、耳飾、手鐲，仍是簪釵、戒指、臂釧，他應用錘鍱、鏨刻、拉絲、掐絲、鏤空、焊接等工藝，匠心獨運，不斷改進，做好每一個細節。落成的首飾上，龍鳳人物、花鳥魚蟲，個個繪聲繪色、活機動現。他做的首飾，往往比他人做的價格超出跨越很多，他也頗有成績感，以為這些作品必將被人們器重，從而一代代傳播下往。有一天，他走在集市上，閑步到了一個收受接管金器的店展，只見一個工匠正在燒熔黃金首飾。伴著灼熱的火焰，優美的飾物垂垂熔化，成為赤紅的液體。他忽然識別出來，那被熔失落的，恰是本身破費宏大血汗鑄造出來的一件自得之作。剎那，憤激、惘然、悲傷、掃興……各種情感沖擊到了心頭。他恨不得找阿誰首飾的主人往實際一番，為什么毀失落我已經愛不釋手的寶貝？莫非它不美嗎？莫非它不值得你傳給子孫嗎？他像丟了魂兒似地回抵家，對一位伴侶傾吐道：“我嘔心瀝血制作首飾，不只為了換錢養家，而是把它們當成讓我隨之不朽的藝術品，可現在居然被人熔失落，看來這門手藝缺乏以立品。可是做什么才幹不白費了我的手指呢？”伴侶提出道：“你把本身的匠心依靠在金器上，它們都是世俗之人當做玩好、女人孩子佩帶在身上的工具。人們只愛好翠繞珠圍的感到，哪里會想到你傾瀉的勤苦功夫。你若能把這份巧智揮灑到絹素之上，必能受人愛護，傳之后世。”戴進感到很有事理，他本就是門里出生，1對1教學做相通的具象藝術，也算駕輕就熟，于是轉業學畫。他用一向的工匠精力深研細摹，很快就畫藝精進，名重一時了。 汗青上的工匠確切受著不公正的待遇。各地博物館收藏的現代金銀首飾優美無比，我們卻很少能了解出于哪位工匠之手。可是，轉業畫畫就能留名后世嗎？生怕也不不難。歷代很多畫匠身手超群，留下了竹苞松茂的作品，如敦煌遺址的壁畫，我們也無從了解出于誰手。這些身手高深、可謂巨大的畫師尚且這般，就遑論其別人了。這不由讓人收回汗青無情的慨嘆。 爍金 永樂初年，戴進隨父親離講座場地開北京。宣德初年，獲得“鎮守福寺人”推舉，被愛好繪畫的宣宗天子朱瞻基召進宮廷。那時有名的宮廷畫師有謝廷循、李在、石銳、周文靖等，戴進固然來自平易近間，但畫藝高深，隱約有超逸群倫的氣勢，于是引來了同業的吃醋。有一天，宣宗在仁智殿欣賞畫師的作品，戴進選送的作品中有一幅《秋江獨釣圖》，畫上的人身穿紅袍，在水邊垂釣。畫衣服，白色最不不難敷設，由於雅俗得宜的度很難掌握。戴進深得古法妙訣，畫得很是出色。宣宗正在觀賞，一旁的謝廷循跪著奏道：“戴進畫得很好，可是有掉鄙野。”宣宗就問為什么，謝答道：“白色是朝廷官員品服的色彩，怎么能穿戴垂釣呢？如許畫很掉年夜體！”宣宗頷首稱是，于是連戴進其他的畫也不看了。戴進就此被褒揚，持久郁郁不失意。 另一種說法是，福寺人把戴進推舉給天子，并把戴進畫的“春夏秋冬”四幅畫進呈御覽，戴進還沒有被引見，宣宗就召謝廷循來，一路品鑒戴進的作品。剛翻開春夏兩幅，謝說：“非臣可及”。睜開秋景，畫的是屈原和漁父江干對話的典故。謝起了妒忌之心，就不再措辭。宣宗回頭看瑜伽場地著他說：“你持續頒發看法呀。”謝說：“屈原碰到昏庸之主而投江，此刻畫屈原和漁父，似乎有不遜之意。”宣宗沒有搭話。心中似乎說，或許也沒這個意思，接著了解一下狀況再說。睜開下一幅冬景，畫的是“七賢冒雪過關”的典故。謝又說：“七賢過關，是濁世的故事啊！”宣宗怫然作色，怒道：“福寺人可斬！”推舉的人都活該，作畫的人豈不罪惡更年夜？此日早晨，戴進正和門徒夏芷在慶壽寺僧房里飲酒，想必是欣喜于有朱紫互助，將迎來顯揚的機遇，正暢懷暢飲和暢想將來呢，成果獲得宮中這嚇人的密報。夏芷強作鎮靜，灌醉了不怎么守戒律的僧人，偷了他的度牒，又剃往戴進的頭發，讓他妝成和尚連夜逃脫。戴進一路擔驚受怕，跑回故鄉杭州，找寺院躲起來了。 《七賢過關圖》或稱《七子度關圖》是一個歷代畫家多有表示的文體，唐代鄭虔、韓滉、五代周文矩、宋代李唐都已經畫過，對于畫的是哪七子，在明代曾經無所適從了。宣德翰林侍讀學士金問在佚名畫家所繪《七子度關圖》后題跋，對各類說法停止了辨析訂正，認定應當把畫命名為《建安七子進關圖》。既然謝廷循說畫的是濁世故事，看來真的是漢末建安七子的故事。明代李東陽說“此圖摹寫遍全國”，良多人都畫，莫非大師都有諷刺時世的政治寄意嗎？ 唐伯虎的教員周臣則說，宣宗曾問謝廷循：“還有一個戴文進，傳聞畫得好”。謝答覆“畫得不敷精微，屬于‘隸家畫’”。于是戴進掉往了進身的機遇。所謂“隸家”，也稱“戾家”，是和“內行”相差別的，分歧的語境寄義共享會議室不太一樣，有時辰也指文人畫。但大都時辰意思相似于此刻說的“江湖派”，登不得年夜雅之堂。幾種說法都指向謝廷循，看來他妒忌、打壓戴進的事仍是很難洗清的。 明人謝肇淛在《五雜俎》中說，有一個處所官讓戴進畫門神，戴進對這個囂張的官員心胸不滿，硬是不願承諾，這位官老爺居然把他戴枷示眾，多虧另一個官員討情，才得以獲釋。 戴進畫過良多鐘馗。明代張瀚在《松窗夢語》中記錄：“今杭俗除夕多懸其（鐘馗）像，皆戴文進筆，緣進本杭人也”。戴進畫的《鐘馗夜游圖》，就是一幅傳世名作。夜色微茫，雪滿山間，小鬼們有的打著破傘，有的抬著轎子，鐘馗正坐在轎子上巡行。他邊幅威嚴，眼光灼灼，似乎任何邪祟都逃不外他的眼睛。鐘馗和鬼卒的衣紋多用“釘頭鼠尾”描法，顯露出峻利的力度。 傳說中，鐘馗是唐明皇時期人，他考中了進士，卻由於長得太丑而被黜落選，憤而觸階他殺。這個故事在實際中也有例證，明建文二年，吉水人王艮考中進士，殿試對策第一，本該是頭名狀元，由於容貌丑陋，被建文帝降為榜眼，本來的第二名胡廣則成了狀元。 我想，戴進畫鐘馗的時辰，必定會想到本身，他們1對1教學遭遇不公正待遇的經過的事況是類似的。阿誰在嚴寒雪夜中巡游的鐘馗，保存著執迷不悟的堅毅，也像他本身一樣。 成金…